quarta-feira, 7 de outubro de 2009

Temporada de rosas!




Eles estão em todas as bocas, aparecem em todos os lugares, revistas, novelas, nas ruas... são os batons cor de rosa. Vale usá-los em todas as tonalidades desde o nude até o vibrante, opacos, cintilantes ou gloss.

Eu não poderia deixar de comentar sobre a preferida de muitas mocinhas, por aí! A MAC é claro!

Aposte numa pele bem feita, umas camadas de rímel, delineador com traço gatinho, uma pincelada de blush rosado só pra dar um ar saudável.

Então a vez dele... o batom rosa. Ah! Que cor escolher? Vai a dica. Os mais usados do momento são: Pink Nouveau, Snob, Please Me. Veja o que mais combina com você!








Makes semana de Moda de Paris!


Dior aposta na boca destacada com os tons de vermelho vinho e com o brilho do gloss. As sombras vão do prata, neutro, ao lilás, descolado. O blush é rosado, e os cílios recebem muitas camadas de rímel e delineador. O iluminador no canto interno dos olhos é o arremate do make. A volta das melindrosas!




Louis Vuitton elegante, traz a pele marcada com blush pêssego, gloss nude e olhos delineados com traço gateado, que continua no inverno 2010.
























Hermès cobertura de pele perfeita e opaca é o que basta para o make perfeito de inverno.





















Emanuel Ungaro brinca com as duas tonalidades de batom de vermelho e pink para o inverno.






































































































































































































































































































































































































































































































Corset Glam!

O que é Corset ?







UnderBust
O UnderBust é um corset que não cobre o busto, por sua versatilidade pode ser usado como lingerie ou por cima da roupa.

Apesar da imediata associação com as minúsculas cinturas vitorianas, o corset data de muito antes. Desde que apareceu na história da moda, no século XVI, esta vestimenta tem sido usada como suporte e controle para as formas naturais do corpo.Entre a Antigüidade e a Idade Média, o suporte ao busto e à cintura era geralmente feito com faixas de tecido, quando era feito. Nos séculos XIII e XIV, amarrações e materiais mais rígidos incorporados às próprias vestes ajudavam a moldar o corpo numa forma esguia. Essa idéia evoluiria para o kirtle, um tipo de colete engomado e/ou reforçado com cordas (como barbatanas), amarrado na frente. Eventualmente, o kirtle se mudaria para dentro das roupas. Mais tarde, a idéia de “vestido” seria enfim separada em corpete e saia, permitindo que o corpete fosse justo e retilíneo, enquanto a saia poderia ser absurdamente volumosa com a ajuda de anáguas engomadas e crinolinas.De um ponto de vista prático, ter uma peça única feita exclusivamente para moldar o corpo seria muito mais racional do que reforçar todas as outras peças do guarda-roupa, e colocar a tensão do suporte nessa peça ajudaria também a estender a vida útil do vestido.





Para manter a forma esguia e cônica sob o corpete é que seria introduzido o que se chamaria, dependendo da época ou região, payre of bodies, corps, ou vasquina, entre outros nomes; um corpete reforçado e rígido usado como roupa de baixo, que hoje chamamos de espartilho ou corset. A rigidez era o principal atributo do corset. A redução da cintura era mínima, mas o busto era erguido e pressionado, e as costas mantidas numa postura reta e distinta, como era de se esperar de uma dama. Tal rigidez era alcançada com tecido pesadamente engomado, couro, juncos ou cordas engomadas inseridas em canais costurados entre as camadas de tecido. Para manter as formas ainda mais retas, o busk, uma estreita placa de madeira ou marfim, era introduzido na frente, e poderia ser removido (alguns poderiam ser até esculpidos no formato de adagas, para ajudar a dama a se proteger de admiradores indesejados). Existe inclusive um corset sobrevivente feito em metal, como uma armadura, mas não se sabe se isto era comum ou se era um modelo ortopédico.




Forma arredondada na cintura

O corset não mudou tanto entre a renascença e o rococó; a cintura veio um pouco mais abaixo, com incisões de alguns centímetros permitindo que acompanhasse a curva do quadril e dando maior conforto; as alças foram ficando mais comuns e o busto mais baixo, delineando formas mais arredondadas.No século XVIII, as formas começaram a mudar. Com a revolução francesa e, posteriormente, a ascenção de Napoleão, as formas naturais começavam a ser valorizadas novamente. O estilo neo-clássico chegava à moda, com formas fluidas e leves, e o corset foi quase completamente abandonado; apenas as mulheres menos favorecidas pela natureza usavam suportes. Mas isto seria breve, pois logo os corsets voltariam, num novo design. A barbatana de baleia daria mais flexibilidade mantendo o suporte, o que permitiria uma maior pressão sobre a cintura.Ainda não chegava à febre vitoriana, mas a pressão sobre os órgãos internos já começava a fazer os médicos protestarem. Nem as crianças escapavam; assim que pudessem andar, meninos e meninas eram colocadas em suportes (formas mais leves do corset), supostamente para desenvolver uma postura erguida.No começo do século XIX as ilhoses de metal permitiam um corset ainda mais apertado sem o perigo de rasgar o tecido, e o busk dividido em dois permitia o fechamento e a abertura sem que fosse necessário desfazer a amarração. As cinturas foram ficando mais estreitas, e os médicos mais preocupados…
Matéria Dani Moreira


Com V na cintura

O uso permanente do corset poderia fragilizar a coluna com o tempo, atrofiando os músculos que a sustentam. Alguns modelos eram mais nocivos, como o chamado pipe-stem, onde a cintura em seu ponto mais estreito se alongava verticalmente por de um a dez centímetros; ou o wasp, em que a cintura se formava a partir das costelas numa linha reta, e depois se expandia para o quadril de maneira dramática, quase sem curvas. Mas a maioria das mulheres apenas queria suavizar sua cintura para a delicada forma de ampulheta - até 10 centímetros de redução não chegavam a comprometer o conforto ou saúde - além de achatar o ventre e suportar o busto; o corset não chegava aos quadris e sempre cobria o peito.Com o passar do tempo, os vestidos foram ficando mais esguios e menos rodados; as crinolinas eram trocadas por anquinhas traseiras, e boa parte das anáguas foi eliminada anáguas (restavam apenas uma ou duas, quando cinco não eram incomuns no começo deste século).O aço foi substituindo a barbatana de baleia, cada vez mais rara. A silhueta foi tomando a forma de um “S” - o peito estufado, a barriga reta e o derriére empinado. A linha do busto ficou mais baixa e o corset chegava a cobrir os quadris. Achatar o estômago e manter a postura, na Belle Époque, era mais importante do que uma forma de ampulheta, e os corsets da época eram considerados “saudáveis” por conta disto.As formas neoclássicas, naturais e fluidas, voltariam à moda novamente. Supostamente não se deve usar nada sob um vestido em viés de Mme Vionnet, no começo do século XX. O sutiã já havia sido inventado, e começava a ficar popular. Os tecidos elásticos também davam novas possibilidades de controlar as formas.
Nos anos 1920, com a silhueta reta de “garçonne”, os corsets ficaram cada vez mais raros e eram usados apenas para reduzir o quadril, enquanto o busto era suportado por sutiãs e achatado por faixas de tecido ou artefatos especialmente desenvolvidos para isto. O corset acabou restrito à fantasia e ao fetiche durante a maior parte do século XX. Mesmo nos anos 1950, quando o New Look de Dior voltou a valorizar a cintura de pilão, apenas cintas de tecido elástico levemente reforçadas eram usadas. Mas entre o fim dos anos 1970 e os anos 1980, estilistas como Vivienne Westwood e Jean-Paul Gaultier trariam ao outerwear justamente elementos da fantasia e do fetiche, especialmente do BDSM. Couro, vinil, látex, correntes, e, adivinhe só, corsets. A moda alternativa punk e gótica incorporou o espartilho como elemento fundamental. Dos anos 1990 em diante o corset se tornou couture, e não é incomum encontrar um ou dois em cada coleção dos grandes estilistas e nas capas da Vogue.Ainda que (e talvez justamente por isso) tenha deixado de ser peça básica, o espartilho jamais morreu. Seja por sua capacidade de modificar o corpo, restringir e disciplinar, seja somente pela atração estética que provoca, o corset permanecerá sempre vivo, senão na moda, ao menos na fantasia de seus admiradores.
Para quem tiver interesse em desfilar com um belo Corset por aí , basta clicar no www.madamesher.com que confeccionam lindos exemplares sob medida.




Modelo gestante




Época Vitoriana séc xx



Dita Von Teese - corset de cetin




Overbust
O OverBust é um corset inteiriço, usado para compor looks mais glamourosos. Geralmente atua como peça-chave, proporcionando grande diferencial em relação as roupas de festa.




Os de renda são glamurosos


Romântico


Sexy


1. Fernada Young virou adepta e já está desfilando uma cinturinha de vespa por aí - Corset Madame Sher. 2.Pity ensaio fotográfico - Corset Madame Sher 3.Grazi Corset repaginado, modelo minicomprimento e cintura alta.













































































































































































































































































































































































































































































































































































































































terça-feira, 6 de outubro de 2009

Tons da Terra!



Para variar, substitua o clássico lápis preto por sombras marrom e cobre esfumadas.
Look Oscar de La Renta


1. Trio de sombras, Terra Bronze, O Boticário (R$ 55). 2. Golden Glow Loose Powder Highlighter, cor 4, Artdeco (R$ 59).

Fonte: Revista Elle



segunda-feira, 5 de outubro de 2009

Aperitivos no copo!


Copos de diferentes alturas e formatos acomodam, além das bebidas, os aperitivos, dispostos sobre a mesa para que os visitantes sirvam-se à vontade. Até a sobremesa - uma musse ou um doce cremoso - pode ser oferecido assim. Se não tiver copos suficientes em casa, basta alugá-los.


Cenouras e pepinos cortados a juliene nos copos, simples e charmosos!


















A vez do Verde!

Faça calor ou frio, você não dispensa olhos marcados? Deixe o visual mais light com uma sombra colorida esfumada e um contorno com lápis no tom, porém mais escuro.
Look Gucci
1. Matte and Shiny Duo Eyeshadow, 375 Tropical Look, Dior (R$ 143).2. Sombra em pó, Galáxia Esmeralda Luminescente, Contém 1g (R$ 15). 3. Lápis para os Olhos Aquarela, Natura (R$ 12).
Fonte Revista Elle

XXI Crystal Fashion - Primavera/Verão


Vem a aí a próxima edição da semana de moda do Shopping Crystal. A festa de lançamento é hoje na Liqüe, onde serão recebidos 600 convidados que conhecerão as novidades para a edição Primavera-Verão 2009/2010.

O interior da liqüe será assinado por profissionais renomados como Dado Dantas e Ilse Lambach( ambientação), Oficina das Velas,flores da Flor de Liz. A gastronomia terá a assinatura de Liticia Krauze e doces de Viviane Malucelli. A vinícola catarinense Santa Augusta terá novidades para os convidados que irão degustar vinhos como Cabernet Sauvignon, Merlot,Chardonnay e Moscato Giallo.

Nesta Edição do Crystal Fashion o público estimado é de 35 mil pessoas a vigésima primeira edição acontecerá de 19 a 24 de outubro, no piso G1 do Shopping Crystal.

As novidades do universo da moda serão apresentados em 12 desfiles, com as marcas: Saad, Rosa Chá, Cavalera, Mixed, TNG, Forum Tufi Duek, Cori, Track&Field, Triton, Alexandre Herchovitch, Mister Jeans e Gazetinha.

Os cabelos para os desfiles ficam por conta dos salões Torriton Tonay, Jean Louis David,Jacques Janine e Idée Cabeleireiros e a Maquiagem leva a assinatura da beauty artist Neila Oliveira, do Torriton Tonay, e parceria de Duda Molinos que cederá todos os produtos que serão utilizados nos camarins.

domingo, 4 de outubro de 2009

Emanuel Ungaro Primavera - Verão 2010!

Emanuel Ungaro






O desfile do estilista Emanuel Ungaro, aconteceu na semana de moda de Paris. A coleção primavera-verão 2010 foi também a estreia de Lindsay Lohan na direção-criativa da marca, ao lado da estilista Estrella Archs. E o que é que uma celebridade como ela trouxe para a grife?Uma silhueta justa com comprimentos curtos, decotes profundos e uma cartela de cores megavibrante. A estampa da coleção era feita de corações – Li-Lo contou numa entrevista que a ideia saiu do livro “Alice no País das Maravilhas“. Bem alegre, né?












Estampa de corações







sábado, 3 de outubro de 2009

Make divertido!

Não é uma fofura?
Esta linha de maquiagem chamada Jelly Pong Pong tem um visual muito divertido e fofo! Parece até de brinquedo! Tem tudo... Pó bronzeador na foto acima que tem uma esponjinha para aplicar que é linda, gloss, pelette de sombras, pincéis, etc... Para as meninas curiosas... vale a pena dar uma olhadinha no site da Jelly.




Palette de sombras


Gloss



Gloss Bombom













































sexta-feira, 2 de outubro de 2009

Novo Olhar!



Se você é trendy, não vai resistir à novidade. No lápis marcando os olhos ou na máscara para os cílios, os detalhes fazem a diferença. “Lilás, azul e laranja são os meus preferidos”, enumera o maquiador Lau Neves.
1. Eye Pencil Waterproof, 04, Clarins (R$ 82).
2. Máscara Volume Clubbing, Disco Blue, Bourjois (R$ 72).
Fonte revista Elle

Pretinho de luxo!

Aposte no pretinho para ir à uma festa sem errar, seja qual for seu estilo!





Gola alta Sem medo de errar nas festas do trabalho, aposte em vestidos mais formais, com cortes arredondados que não marcam as curvas. “Em eventos profissionais, vale mostrar braços, pernas e pés, mas sem exageros”







Sobreposição elegante“Há uma sensualidade velada neste look porque mostra e esconde ombros e colo”. Tecidos nobres, como a renda e o cetim juntos, são ideais para usar em festas formais.


Costas à mostraAs alças finas e o decote amplo deste vestido de cetim conferem sensualidade e movimento ao look, que é indicado para um jantar romântico. “As sandálias de couro pesadas equilibram a produção”